ЦЕНТРАЛЬНЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР РОССИЙСКОЙ АРМИИ ПРЕМЬЕРА СПЕКТАКЛЯ "ЦАРЬ ФЕДОР ИОАННОВИЧ" по пьесе А.К.Толстого 3 апреля 2013 г. – начала в 19 часов 13, 27 апреля 2013 г. – начало в 18 часов Посвящается 150-летию со дня рождения К.С.Станиславского

Центральный академический театр Российской Армии уже третий раз обращается к творчеству классика русской литературы Алексея Константиновича Толстого, его величайшей русской трагедии «Царь Федор Иоаннович».

Режиссер-постановщик – народный артист России, лауреат Премии Москвы БОРИС МОРОЗОВ
Сценография – народный артист России, лауреат Премии Москвы БОРИС МОРОЗОВ, заслуженный работник культуры России МИХАИЛ СМИРНОВ
Композитор - РУБЕН ЗАТИКЯН
Художник по свету - ТАРАС МИХАЛЕВСКИЙ
Режиссер-балетмейстер – заслуженный артист Республики Татарстан АЛЕКСЕЙ МОЛОСТОВ
Художник по костюмам - ЕЛЕНА ПРЕДВОДИТЕЛЕВА
Режиссеры по пластике – НИКОЛАЙ КАРПОВ, АЙДАР ЗАКИРОВ

Пьеса была написана в 1868 г. и является второй частью исторической трилогии, первой частью которой стала трагедия «Смерть Иоанна Грозного» (1866 г.), а заключительной – «Царь Борис» (1870 г.).
Первое же обращение Театра Армии – тогда Центрального академического театра Советской Армии к драматургии знаменитого русского писателя А.К.Толстого, его первой части из «царской» трилогии – трагедии «Смерть Иоанна Грозного», - состоялось в 1966 г (постановка Леонида Хейфеца). Роль царя Иоанна Грозного блистательно исполнил народный артист СССР Андрей Попов. По свидетельству критиков и зрителей, это была лучшая его роль и одна из лучших в истории русского театра второй половины ХХ века, роль, которую впоследствии историк сцены описал как «актерский шок». Сценография народного художника СССР Георгия Сумбаташвили, лишенная всякого «жизнеподобия», открывшая грандиозную вселенскую ширь пустого пространства сцены, – притягивала, завораживала, подавляла. Спектакль не сходил с Большой сцены театра в течение 20 лет.
Второе обращение Театра Армии к драматургии А.К.Толстого состоялось в 1996 г., когда была поставлена его трагедия «Дон Жуан» режиссером Виктором Шамировым.
В пьесе «Царь Федор Иоаннович» А.К. Толстой исследует один из самых трагических моментов в истории Руси XVI века, откуда происходит начало страшной «смуты», постигшей государство и русский народ в начале XVII века. Две враждующие, противоборствующие стороны – Борис Годунов и князья Шуйские пытаются завладеть «слабонравным» царем Федором как орудием для своих целей. Царь Федор, безуспешно старающийся их примирить, колеблющийся между обеими сторонами, из-за своей нерешительности становится причиной многих трагедий – такова была официальная версия в момент написания пьесы, которой и придерживался автор. Но сценическая история трагедии доказала, что пьеса А.К.Толстого может иметь множество разных интерпретаций, в том числе и главного героя царя Федора.
История пьесы – богатая, это целый ряд талантливых постановок, в которых были заняты известные артисты. Одна из первых – самая знаменитая постановка, которой открылся в 1898 г. Московский Художественно-общедоступный театр (будущий МХТ) - осуществлена великими К.С.Станиславским и Вл. И. Немировичем-Данченко (художник В.Симонов) с Иваном Москвиным в роли царя Федора. Не менее знаменита была и постановка известного режиссера Бориса Равенских в 1973 г. в Малом театре с гениальным народным артистом СССР Иннокентием Смоктуновским в заглавной роли и вдохновенной музыкой отечественного композитора-классика Георгия Свиридова. Впоследствии роль царя Федора блистательно сыграл народный артист СССР Юрий Соломин. Также роль царя Федора интересно воплощал народный артист России Эдуард Марцевич. И, наконец, спектакль Ленинградского драматического театра им. В.Ф.Комиссаржевской в 1972 г. в постановке известного режиссера Рубена Агамирзяна, с декорациями Эдуарда Кочергина, где роль царя Федора с огромным успехом в течение многих лет играл талантливый актер Владимир Особик.
Нынешняя постановка Театра Российской Армии «Царь Федор Иоаннович» отличается по замыслу от предшествующих постановок. Главный режиссер Театра Армии, народный артист России Борис Морозов – не только режиссер, но и художник новой постановки в соавторстве с художником Михаилом Смирновым.
Царь Федор, по режиссерской концепции Морозова, - отнюдь не слабоумный и безвольный государь. Он - правитель новой формации, опередивший его собственное время. Царь Федор - творец, художник, - возвышающийся над обыденным, всей душой стремящийся к созиданию, объединению непримиримых борющихся сторон. Он старается творить мир и гармонию в жизни людей. Царь Федор – антипод его отца - Иоанна Грозного, постоянно внутренне ведущий с отцом внутреннюю полемику о способах правления государством, противопоставляющий насилию и жестокости отца – милосердие и гармонию. Трагедия Царя Федора – в невозможности в этом жестоком мире привести людей к взаимопониманию, творить гармонию и править, исходя из идеальных представлений о любви, добре, нравственности.
Сценография спектакля открывает всю мощь, глубину и объем пространства большой сцены театра (самой большой драматической сцены в Европе), подчеркивает силу и величие души царя Федора. Расположенные на сцене элементы декорации-знаки-символы – как-то: царский трон, колокол – как нельзя лучше акцентируют происходящее действо, одновременно отсылая к истории Руси и делая оформление динамичным и современным, под стать самому режиссерскому замыслу постановки.
Костюмы Елены Предводителевой – элегантные и красивые, стилизованные под костюмы эпохи Древней Руси, тем не менее могут быть с успехом представлены на современном подиуме.
Музыка к спектаклю создана композитором Рубеном Затикяном. Музыкальное полотно спектакля включает не только красивые мелодии, звуки колокола, но и широкий разнообразный звуковой ряд, наполняющий действие звуками подлинной, не театральной жизни.
В постановке заняты лучшие актеры разных поколений – практически вся труппа Театра Российской Армии. Артисты прекрасно владеют белым стихом, глубоко постигают психологическую суть образов, тонких взаимоотношений между персонажами спектакля. Следуя замыслу режиссера, артисты находят «свои» краски и оттенки в создании характеров. К примеру, народный артист России Валерий Абрамов и заслуженный артист России Андрей Новиков, создают образ искреннего, правдивого, Князя Ивана Петровича Шуйского, который верит слову царя и честному уговору; заслуженный артист Татарстана Николай Козак и артист Сергей Колесников, исполняют роль льстивого царедворца, коварного Бориса Годунова; актрисы Алиса Богарт и Татьяна Морозова, воплощают характер нежной и преданной, истинного ангела – хранителя царя, его жены Ирины Федоровны.
Роль царя Федора исполняют заслуженный артист России Николай Лазарев и артист Константин Денискин.
Николай Лазарев – заслуженный артист России, ведущий артист ЦАТРА. Среди множества его театральных работ – участие в спектаклях известного немецкого режиссера Петера Штайна «Орестея» и «Гамлет». В настоящее время в Театре Российской Армии исполняет следующие роли – Гамлет («Гамлет»), Михаил Тяблов, священник («Одноклассники»), Марк («Вечно живые»), французский офицер Фош («Давным-давно»), Дон Хуан («Много шума из ничего»); Люсиндо («Изобретательная влюбленная»); Жак («Скупой»); Аполлон Мурзавецкий («Волки и овцы»), Чеда Урошевич, зять госпожи министерши («Госпожа министерша») и др.
Константин Денискин – ведущий артист ЦАТРА. Работал в качестве артиста в таких театрах, как: Свердловский академический театр драмы, Смоленский экспериментальный театр драмы, Калужский драматический театр. В ЦАТРА исполняет следующие роли: Швейк («Похождения бравого солдата Швейка»), Вукол Чугунов («Волки и овцы»), Бармалей («Доктор Айболит или Путешествие в страну обезьян»). Чернов Николай Николаевич («Вечно живые»), Вельяминов («Давным-давно»), отставной улан, Император Луи Бонапарт («Севастопольский марш»), Комиссар («Скупой»), Кузовков («Соловьиная ночь»), Полоний и Гильденстерн («Гамлет»), Потехин («Танцы с учителем»), Дядя Васа («Госпожа министерша»), Сорин («Чайка»), Липовецкий («Одноклассники»), Борачио («Много шума из ничего») и др. Снялся в таких кинолентах и телесериалах, как-то: сериал «Автономка» (следователь Циба), сериал «Понять и простить» (8 выпусков «Карусель» (Сосед) - дипломная работа режиссера О. Галицкого.


Аккредитация: +7(495) 741-77-35, turne@aha.ru, Агентство «Турне»